Постановщики

Дирижер: Александр ШАМЕЕВ,
Режиссер-постановщик: Георгий ИСААКЯН,
Художник-постановщик: Елена СОЛОВЬЕВА,
Хормейстер-постановщик: Владимир НИКИТЕНКОВ,
Художник по свету: Сергей МАРТЫНОВ
Об опере

Более ста лет эта опера считалась утерянной.
Прозвучав лишь один раз в концертном исполнении под управлением автора в 1894 году в Штутгарте, она исчезла с музыкального горизонта…Создатель первой в России консерватории (Санкт-Петербургской), педагог многих композиторов XIX века, один из величайших пианистов эпохи А.Г.Рубинштейн известен как автор популярной оперы «Демон». Он написал около 20 опер, но «Христос» — особое сочинение. Незадолго до смерти он создал гигантскую фреску, отразившую сюжеты Евангелия от Рождества Христова до Вознесения, с громадными хорами, с огромным количеством солистов.
Известно, что духовные оперы композитор сочинял на протяжении всей творческой жизни. Он обратился к этому жанру и полюбил его под влиянием Ф.Мендельсона, Ф.Листа, в надежде утвердить свое имя в европейской музыке. Но не столько честолюбивые и уж тем более не конфессиональные мотивы подвигли художника на воплощение библейских сюжетов. Он мечтал об искусстве высокого этического звучания, искал темы, которые волновали бы многих, надеялся, что ему удастся облагородить и одухотворить взгляды и нравы современников.
Опера «Христос» — это своеобразный итог творческого пути и самой жизни А.Рубинштейна, и в ней мировосприятие композитора соединилось воедино во всем его многообразии. В этой опере оживает вся классико-романтическая традиция: отчетливо улавливается влияние Вагнера, позднего Чайковского, пассионов Баха, «просвечивают» католическая и православная певческие традиции, одухотворяющие многие страницы оперы. Но при этом «Христос» — не сумма влияний. В своем творении Рубинштейн явил себя подлинным гражданином мира, объединив русскую и западноевропейскую музыкальные культуры, гениально предвосхитив духовные явления, которые будут глубоко переживать его потомки в третьем тысячелетии. Последнее и самое любимое сочинение А.Рубинштейна, изданное в Германии, спустя сто лет находит свое сценическое рождение в Перми. Постановщики определили спектакль как «Семь попыток познания Божественного», и каждая картина — это попытка постичь, что такое Бог через разные виды искусства и интеллектуальной деятельности: живопись, скульптуру, кукольный театр, музыку, науку. Сюжет представляет собой все самые известные эпизоды Евангелия (Рождение Христа, Нагорная проповедь, Суд Пилата, Распятие…) Возрождение из более чем векового забвения этого масштабного произведения российская пресса уже назвала сенсацией: поиск музыкального материала за рубежом и обретение партитуры великого соотечественника Пермским оперным театром (благодаря в том числе содействию Немецкого культурного центра им. Гете и сотрудникам главной библиотеки Берлина) — почти детективная история, увенчавшаяся успехом. И вот в канун светлого праздника Рождества пермяки оказались первыми из россиян и первыми в мире, кому посчастливилось познакомиться с грандиозным творением Рубинштейна.
От постановщика:

От постановщика: Что привлекло нас в опере «Христос»?
Сама история создания этого сочинения и его глубинный смысл. Конечно, было безумно интересно вернуть к жизни практически итоговое произведение одного из выдающихся музыкантов, законченное незадолго до смерти автора, написанное им для немецкого театра. Тем не менее, даже еще не видя партитуры, было очевидно, что название этой оперы не «проходное». Нам очень хотелось попытаться открыть современным зрителям внутреннее, духовное содержание оперы «Христос», потому что для нас она оказалась не некоей нотацией, сделанной по формальным признакам евангельских текстов, не некоей проповедью, лишенной души, сердца — это духовное завещание композитора и огромное духовное движение самого Мастера, которое нам было важно принять и продолжить. В этой опере он пытается как бы «сшить» разорванные части европейской культуры, европейской цивилизации. Так получилось, что христианство в свое время разделилось на ветви: православную, католическую, протестанскую, и в некотором смысле они до сих пор не сказать, что находятся в большой дружбе…
Уже в XIX веке многие, в том числе Рубинштейн, задумывались о том, правильно ли это, не есть ли мы все в глубине своей некое одно существо. Поскольку в Писании сказано, что для Господа нет «…ни эллина, ни иудея». Я думаю, что эта тема была одной из важнейших внутренних тем для Рубинштейна как для человека, с одной стороны, иудея по происхождению, с другой стороны — человека, абсолютно русского по культуре, выросшего в лоне православия. И хотя сам он неоднократно в письмах говорил, что он скорее всего атеист, но атеист не мог бы написать такой проникновенной и возвышенной музыки.
…При постановке спектакля и в обращении к своему зрителю нам очень важно также было понять механизм того, как из человека методично, на протяжении уже многих тысячелетий «выдавливается» человеческое и Божественное — какими способами, какими приемами, какими методами. Спектакль наш — об этом противостоянии человеческого и животного, особенно в современном обществе, когда все вокруг направлено на то, чтобы сделать из тебя животное: кушай, пей, потребляй, развлекайся и ни в коем случае не будь Человеком. И потому евангельские тексты в опере пронзают тебя, потому что создается ощущение, что ты их впервые слышишь сказанными — настолько они забыты. Все говорят, что они честные христиане, а поступают и живут зачастую — как?..
…В опере мы слышим в простом изложении простейшие заповеди. И вопрос не в том, христианские они или не христианские, относятся они к исламу или важны для вероучения иудаизма. Самое важное то, что это заповеди — общечеловеческие. И за многие тысячи лет никто ничего лучше, ничего умнее, ничего важнее для человека придумать не смог.

Действующие лица и исполнители

1 голос Христа: Неизвестно
Иоанн: Неизвестно
Яков: Неизвестно
Симон-Петр: Неизвестно
Мария Магдалина: Неизвестно
Мария, мать Христа: Неизвестно
Пилат: Неизвестно
Сатана: Неизвестно
Иуда: Неизвестно
2 голос Христа: Неизвестно